重逢2020中国非遗音乐高峰论坛在京举办

10月10日至12日，由摩登天空和中国传媒大学戏剧影视学院、中国传媒大学科学研究处联合主办，艺术中国作为支持的中国非遗音乐高峰论坛在中国传媒大学和两个LIVEHOUSE（北京糖果LIVEHOUSE和北京乐空间）举行。

中国非遗音乐高峰论坛是摩登天空与艺术中国联合创办的声音中国（sound.china.cn）发起的“中国非遗音乐数字工程”项目的重要组成部分，同时也是“北京国际音乐产业高质量发展促进大会”的分论坛项目和“北京宣传文化引导基金”资助项目。

本届论坛以“重逢（REUNION）”为主题，由张晓舟担任总策划，包含学术讲座、论坛、音乐会、纪录片展映等内容板块。“重逢”，是传统与当代的重逢，也是中国与世界的重逢，同时也是后疫情时代音乐文化事业的重启。

中国非遗音乐高峰论坛现场

10月10日上午，论坛在中国传媒大学图书馆圆形学术报告厅拉开帷幕。文化和旅游部国际交流与合作局万铤处长、北京市委宣传部出版处一级调研员罗炜寰、中国网文化科技金融融合示范基地总工程师田玉成、中央电视台《非遗中国行》总制片人孙强、北京摩登天空文化发展有限公司总裁沈黎晖、北京摩登天空文化发展有限公司副总裁胡嵬、中国传媒大学科学研究处处长贾秀清教授、中国传媒大学戏剧影视学院副院长付龙教授等出席开幕式并聆听论坛。

摩登天空创始人、ceo沈黎晖发言

沈黎晖在开幕式上说：“摩登天空从年成立，致力于青年文化，我们在十几年前就曾去西藏探寻世界的声音，近几年我们重启摩登天空世界音乐，从去年开始正式与艺术中国做中国非遗数字音乐库项目。当下世界嘈杂，古老的声音传承到今天包含着本源的生命力。摩登天空的脚下是大地，我们将用实际行动践行理论，打通世界与当代，把非遗文化带给更多年轻人。”

中国非遗音乐的传播新路径

场圆桌讨论以“中国非遗音乐的传播新路径”为主题，由“中国非遗音乐数字工程”总监张晓舟主持，“行走的耳朵”创始人及创意总监程俏俏、上海世界音乐季制作人王田、《土地与歌》公号主理人宁二、音乐人苏阳等围绕中国非遗音乐传播的新方向和可能性展开探讨。

张晓舟首先发言，他从去年到塔城认识一个可爱的4岁达斡尔族小姑娘，通过抖音纪录传播自己唱歌跳舞的视频开始谈起，这带给他很大的触动。他说平时我们谈非遗是很高大上的，但这件事让民族音乐的传播变得生活化起来，因此他把“中国非遗音乐的传播新的路径”作为这次讨论的一个主题。

程俏俏的发言结合实践介绍了作为文字文本附件的“影像资料”，到作为学术表达的“影像文本”再到具有学科属性的音乐影像志的三个发展阶段。她提出：影像记录对于非遗音乐非常重要。它不仅是对音乐的聆听，更是通过影像去纵览文化生态与语境，在广义生态下得知它的全貌。

王田对上海世界音乐季进行了介绍。上海世界音乐季缘起于上海世博会，主要项目包括现场演出、文创市集、互动工坊、装置展览、国际音乐论坛、国际音乐人驻地计划等。

宁二认为传播是与时代密切相关的。随着抖音、快手等传播渠道的出现，我们可获得的音频视频文本越来越多。但“传播给谁”是最应该最关心的问题。民间音乐的主体的故事在大城市的语境中缺席的。今天传播的新路径让民间音乐越来越繁荣，但我们仔细去看的时候，仍有很多工作。

苏阳介绍了自己的《*河今流》项目，他说：“我们谈论的非遗，是在农耕时代，大家通过劳作、流汗、爱情这些生活细节产生的民歌，今天包括我们在内的很多乐队，从非遗音乐里面学习到是今天怎样面对根语言，我们把根语言和自己的生活结合起来产生新的有效表达，这样的艺术是我未来一直努力的方向。”

“中国非遗音乐的传播新路径”圆桌讨论现场

中国音乐剧的本土化发展

第二场圆桌论坛主题为“中国音乐剧的本土化发展”。中国传媒大学戏剧影视学院教授，副院长付龙主持，中国传媒大学教授、歌唱家师鹏，中央戏剧学院音乐剧方向博士王娜柳，北京环球百老汇文化发展有限公司董事长、音乐剧出品人、制作人钟丽芳，音乐人、音乐剧导演小柯，歌手叶蓓，音乐剧编剧、导演闫楠，音乐剧演员、歌手安娜依思·马田等分别围绕中国音乐剧创作与人才培养、中国音乐剧的产业现状和发展前景、音乐在音乐剧创作中的运用进行了探讨。

师鹏认为了解音乐剧的根与*，用中国音乐剧讲述中国和世界的历史、现在、未来，同时对现有的音乐剧的教学提出了建议；王娜柳以重视“现代性”——作为音乐剧创作鲜明而执着的追求为主题进行发言；钟丽芳结合公司的实践，以“借势与突破”为题，介绍了中国音乐剧的产业在当下的发展；闫楠提出很多音乐剧演员

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